La critique d’art marxiste est une branche de la théorie de l’art qui a évolué parallèlement au développement plus large de la théorie et de la philosophie marxistes. Il cherche à analyser l'art dans le cadre de la lutte des classes, du matérialisme historique et des conditions sociales et économiques de sa production. Pour comprendre le développement historique de la critique d’art marxiste, nous devons explorer ses racines dans la théorie marxiste, son évolution dans le contexte de la critique d’art et son impact sur l’interprétation de l’art.
Racines dans la théorie marxiste
La critique d’art marxiste trouve ses origines dans les écrits de Karl Marx et de Friedrich Engels, qui ont jeté les bases théoriques de la compréhension des relations entre l’art, la société et la politique. L’accent mis sur le rôle des structures économiques et des relations de classe dans la formation de la culture et de l’idéologie a servi de base à la critique d’art marxiste pour analyser les dimensions sociales et politiques de l’art.
L'évolution dans le contexte de la critique d'art
La critique d’art marxiste a commencé à prendre forme au début du XXe siècle alors que les théoriciens et critiques d’art marxistes cherchaient à appliquer les principes marxistes à l’analyse de l’art. La Révolution russe de 1917 et la montée ultérieure de la théorie esthétique soviétique ont joué un rôle central dans la formation de la critique d’art marxiste, car elles articulaient la nécessité pour l’art de servir les intérêts de la classe ouvrière et de défendre les valeurs du socialisme.
Au cours des années 1930, la critique d’art marxiste a pris de l’importance dans le contexte du réalisme socialiste, qui appelait à ce que l’art reflète les luttes et les triomphes de la classe ouvrière. Cette période voit l’émergence d’éminents critiques d’art marxistes tels que Georg Lukács, qui souligne l’importance de l’art dans la représentation des contradictions et des conflits de la réalité sociale.
Impact sur l'interprétation de l'art
La critique d’art marxiste a eu un impact profond sur l’interprétation de l’art en déplaçant l’attention de l’esthétique formelle vers les dimensions sociales et politiques de la production artistique. Cela a suscité une réévaluation du rôle de l’art dans la société et remis en question les récits dominants qui négligent la nature de classe de la culture et de la représentation.
Tout au long du XXe siècle, la critique d’art marxiste a continué d’évoluer, les universitaires et les critiques élargissant sa portée pour englober l’analyse des industries culturelles, des médias de masse et de la marchandisation de l’art sous le capitalisme. Cette approche critique a influencé la critique de l’art contemporain en prônant une compréhension plus nuancée de la relation entre l’art et les forces sociales qui le façonnent.
Conclusion
Le développement historique de la critique d’art marxiste a été façonné par ses racines dans la théorie marxiste, son évolution dans le contexte de la critique d’art et son impact sur l’interprétation de l’art. En considérant les conditions sociales et économiques de la production artistique, la critique d’art marxiste offre un cadre convaincant pour comprendre la relation complexe entre l’art et la société.